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Myriam GOURFINK / Orchy NZABA
Myriam GOURFINK
Les techniques respiratoires du yoga fondent la démarche de Myriam Gourfink. L’idée est de rechercher la nécessité intérieure qui mène au mouvement. Guidée par le souffle, l’organisation des appuis est extrêmement précise, la conscience de l’espace ténue. La danse se fait lente, épaisse, dans un temps continu. Cette connaissance du mouvement et de l’espace permet de concevoir des chorégraphies, sans travail en atelier. Grâce à ce qu ‘elle subodore d’une situation dansée, nul besoin de se mouvoir pour ressentir la danse : Les sens et l’intellect la reconstituent.
Comme les musiciens, elle utilise une écriture symbolique pour composer l’univers géométrique et l’évolution poétique de la danse. Ayant étudié la Labanotation avec Jacqueline Challet Haas, elle a entrepris à partir de ce système une recherche pour formaliser son propre langage de composition. Chaque chorégraphie invite l’interprète à être conscient de ses actes et de ce qui le traverse. Les partitions activent sa participation : il fait des choix, effectue des opérations, fait face à l’inattendu de l’écriture, à laquelle il répond instantanément.
Pour certains projets, les partitions intègrent au sein de l’écriture, des dispositifs (informatisés) de perturbation et re-génération en temps réel, de la composition pré-écrite : le programme gère l’ensemble de la partition et génère des millions de possibilités de déroulements. Les interprètes pilotent – via des systèmes de captation– les processus de modification de la partition chorégraphique, qu’ils lisent sur des écrans LCD. Le dispositif informatique est ainsi au coeur des relations d’espace et de temps. Il permet, au fur et à mesure de l’avancement de la pièce, la structuration de contextes inédits.
Figure de proue de la recherche chorégraphique en France, mais également invitée par de nombreux festivals internationaux (Springdance à NYC, Künsten festival des arts à Bruxelles, Festival de La Bâtie à Genève, Festival Danças Na Cidade à Lisbonne,…) Myriam Gourfink a été artiste en résidence à l’IRCAM en 2004-2005 et au Fresnoy-studio national des arts contemporains en 2005 2006. Elle est depuis janvier 2008 directrice du Centre de recherche et de composition chorégraphiques (CRCC) à la Fondation Royaumont.
Orchy NZABA
Orchy Nzaba est chorégraphe interprète et pédagogue, fondateur de la compagnie Li-Sangha, directeur des rencontres chorégraphiques internationales de Brazzaville MAKINU BANTU, dont il est l’initiateur. Il travaille aussi avec le centre chorégraphique national de Caen Basse Normandie. Lauréat du prix RFI et troisième prix des rencontres chorégraphiques d’Afrique et de l’Océan Indien en 2006 avec le spectacle MONA MAMBU.
LES INDÉPENDANCES 1
Création pour PLASTIQUE DANSE FLORE
Par Myriam GOURFINK et Orchy NZABA.
Avec Carole Garriga, Françoise Rognerud, Myriam Gourfink, Stykh et Orchy Nzaba.
Production : Convoi Exceptionnel
Durée : 30 minutes
CRÉATION
Les Indépendances sont soutenues par la Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Île-de-France, Ministère de la Culture et de la Communication, au titre de l’aide aux résidences, le Conseil Général des Yvelines, Arcadi, l’Organisation Internationale de la Francophonie, l’ONDA (Office National pour la Diffusion Artistique). En partenariat avec l’Onde, Théâtre et Centre d’Art Vélizy-Villacoublay, le Prisme, Elancourt, Centre de Développement Artistique, le Centre National de Danse Contemporaine – Angers, le Centre Chorégraphique National de Montpellier, et Plastique Danse Flore.
